漆器在中国古代是一种流行的装饰和保护形式。它被用来着色和美化屏风、家具、碗、杯子、雕塑、乐器和棺材，可以雕刻、雕刻和镶嵌，以展示来自自然、神话和文学的场景。中国漆器 ... 耗时费力，受到那些有能力购买的人和邻近文化的高度追捧。
材料与技术
漆器描述了由木头、金属或几乎任何类似物体制成的物体，它们被覆盖在由虫胶或溶解在酒精（或合成物质）中的熔化树脂薄片制成的液体中，干燥时形成坚硬的保护性光滑涂层，相对保持重量轻。中国古代艺术家使用漆树( Toxicodendron vernicifluum ) 的树液 )，原产于中国东部和南部，有时被称为“漆树”。树脂从活树的切口中流出，与空气接触后变成不透明的白色液体。漆通过在树脂中添加某些化学物质而具有多种颜色，例如，黑色是通过添加碳制成的，黄色是通过添加赭石制成的，而亮红色是通过混合硫化汞（又名朱砂）制成的。这是中国古代漆画中更受欢迎的三种颜色。
所得漆在潮湿条件下缓慢干燥时，具有显着的耐热、耐湿和耐化学性。出于这个原因，漆常被用来涂漆和保护易腐烂、容易损坏的物品，如竹子、丝绸和木头。然而，如果漆开裂，它会迅速降解，这导致古墓和其他埋藏环境中的发现稀缺。
漆可用于覆盖、保护和装饰几乎任何类型的表面，无论是不平坦的还是其他的。
由于涂漆时漆非常薄，因此需要多次涂层才能提供均匀的饰面，但优点是漆可用于覆盖几乎任何类型的表面，无论是不平坦的还是其他的。上一层必须绝对干燥，并在上一层之前进行高度抛光，有些物体有多达100层这样的层，说明漆器的生产是一项耗时且昂贵的业务。
到了唐代（公元 618-907 年），一种新技术开始流行，将木质或纺织基材反复涂上漆，直到其厚度足以雕刻和雕刻。如果在不同的应用层中使用不同颜色的漆，那么切割它们可以显示对比色以挑选出设计。另一个效果是使表面和更低水平的漆具有相同的颜色，但由于使用不同颜色的中间层，切口的侧面显示出大理石效果。
Guri技术通过切割不同颜色的层来创建示意图滚动设计，并且深切通常是斜切的。有时，精细的金线或金箔被用作雕刻漆中的镶嵌物，或者将绿松石、珍珠母和象牙等半珍贵材料的螺柱压入表面。错综复杂的线条和花卉图案，人、动物、鸟类和神话生物的形象，甚至雕刻的风景场景，都因此被漆成漆器。尽管在漆器中运用了伟大的艺术性，但直到公元 14 世纪，由艺术家签名的作品并不常见。
漆器演变
迄今为止发现的最早的中国漆器可以追溯到新石器时代晚期（公元前3千年），来自长江下游地区积水地区的河姆渡遗址，该遗址保存了许多此类文物。漆器的生产一直持续到公元前 2 世纪的青铜时代，当时它开始被交易到中国其他没有毛漆树 的地区。
从公元前5世纪到战国时期，漆器生产大大加强，即使是小型墓葬也有一些漆器 - 通常是杯子和碗 - 放置在其中，而较大的坟墓可以有数百个例子。这表明生产规模已经扩大，即使是收入不高的人也能负担得起该产品。楚国的艺术家想象力特别丰富，他们 ... 了独特的漆雕神话生物，这些生物可能充当了守墓人的角色。
到了周朝（公元前 1046-256 年），漆被用于杯子、碗、小盒子、人物雕塑、乐器及其支架、弓（使木材和装订物防水）、展示叙事场景的木墙板，以及粉丝。在汉代（公元前 206 年 - 公元 220 年），国家赞助和监督漆器的生产，现在有不同的漆器流派，生产出共同的形式，但具有明显不同的设计。
最常见的漆器形式是杯子、碗、盒子和雕像。
漆器形式
最常见的漆器是带有各种把手的浅柄杯（圆形或椭圆形），形状为鸟形的杯子，烧杯和碗（有时带有翼缘），它们经常模仿当代青铜作品和刺绣中的装饰设计。典型的图案包括菱形图案、怪物、风格龙、圆形、闭合螺旋、之字形、三角形和曲线以及不对称的形状，以填补中间的空白区域。小漆盒也很受欢迎，可以是圆形、矩形或 L 形。漆艺师军械库中的第三组主要动物是木制动物雕塑，描绘了老虎、鹿、孔雀、鹤和长着鹿角和伸出舌头的怪物等。佛像_出现在寺庙中的人物也会被漆上漆，尤其是在唐代。
纸或木屏风是漆工的理想媒介。两面都画有场景，有时还画有名著的摘录，它们不仅用于划分私人住宅的生活空间，还用于坟墓围绕死者的棺材。一个这样的例子来自于中国北方魏国拓跋统治者司马金龙的坟墓，他于公元 484 年去世。漆屏分为四段，竖排，有公元前一世纪《列女传》的场景和文字。屏幕高 80 厘米（屏幕没有必要更高，因为人们坐在地板上的垫子上），在鲜红色的背景上显示黄色的数字和文字。
有钱人的棺材被漆上了漆，一个突出的例子来自湖北省保山的公元前 4 世纪墓葬。长方形棺材是三座中最内层的，完全用黑漆覆盖，上面绘有72条黄红相间的龙蛇和类似数量的神鸟。目前在中国湖北省博物馆展出。
对乐器进行上漆以保护它们并增加装饰。一件著名的琵琶，一种琵琶，从公元8世纪开始有一幅佛教山水画。它被认为是最早的此类描述之一。该乐器现藏于日本奈良正仓院，是众多此类礼品或交易物品之一，它说明了中国漆器在东亚的广泛吸引力。
矮桌等小家具经常上漆并雕刻有装饰图案。一个极好的例子，虽然晚（明朝，公元 15 世纪），是一张覆盖木芯的红雕漆桌子，现收藏于伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆。几个世纪以来，漆器的加工技术并没有改变，但后来的艺术家最终变得更加雄心勃勃，到了明清时期（公元1644-1912年），巨大的场景被雕刻成高度精确的浮雕，具有许多不同的透视层次.
参考书目
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